Dal 15 al 26 ottobre 2025, la città eterna si trasformerà nella capitale mondiale del cinema con la ventesima edizione della Festa del Cinema di Roma. Questo traguardo significativo verrà celebrato attraverso undici giorni di proiezioni, incontri ed eventi speciali che avranno come cuore pulsante l’Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone e si estenderanno a numerosi luoghi iconici della Capitale. La manifestazione, organizzata dalla Fondazione Cinema per Roma con il supporto di Roma Capitale, Regione Lazio, Cinecittà, Camera di Commercio di Roma e Fondazione Musica per Roma, rappresenta un appuntamento fondamentale per il panorama culturale nazionale e internazionale.
La direttrice artistica Paola Malanga, coordinando il lavoro di un comitato di selezione, ha costruito un programma che bilancia cinema d’autore e produzioni internazionali, documentari d’impegno civile e serie televisive, creando un dialogo continuo tra le diverse anime della settima arte. L’edizione anniversario introduce importanti novità come il Premio al Miglior Documentario, che verrà assegnato da una giuria qualificata composta da Alexander Nanau, Santiago Maza e Nadia Trevisan, e il prestigioso Industry Lifetime Achievement Award destinato a Lord David Puttnam. Di particolare rilievo è l’istituzione del Premio “Ciak per i diritti dell’infanzia”, promosso da Save the Children, che evidenzia la vocazione sociale della kermesse.
La struttura della Festa si articola attraverso sezioni distintive che ne caratterizzano l’identità pluralista. Accanto al concorso principale Progressive Cinema, dedicato alle opere più innovative del panorama contemporaneo, tornano le apprezzate sezioni Freestyle per pellicole che sfidano i formati tradizionali e Grand Public concepita per dialogare con un vasto pubblico. Completano l’offerta le Proiezioni Speciali, la rassegna Best of 2025 e la sezione Storia del Cinema con titoli restaurati e omaggi ai grandi maestri del passato. La giuria ufficiale, presieduta da Paola Cortellesi, assegnerà riconoscimenti in sette categorie, includendo i premi intitolati a Monica Vitti e Vittorio Gassman.
Il cinema italiano si presenta con una selezione di notevole spessore artistico e tematico. Vincenzo Alfieri dirige “40 secondi”, ricostruzione poetica e cruda delle ore che precedettero il tragico omicidio di Willy Monteiro Duarte, mentre Andrea De Sica firma “Gli occhi degli altri”, pellicola liberamente ispirata al delitto Casati Stampa. Francesca Archibugi torna con “Illusione”, un thriller psicologico ambientato nell’apparente quiete della provincia umbra, e Paolo Virzì presenta “Cinque secondi”, commedia malinconica che indaga i temi del riscatto e della solitudine. Di particolare interesse il debutto alla regia di Monica Guerritore con “Anna”, ritratto notturno e intimo di Anna Magnani, e “Io sono Rosa Ricci” di Lyda Patitucci, prequel dell’acclamata serie “Mare fuori” che racconta la metamorfosi di una ragazza in lotta per la propria libertà.
La sezione documentari propone “Rino Gaetano – Sempre più blu” di Giorgio Verdelli e “La commedia non esiste. Salemme prova Eduardo” di Raffaele Rago, omaggi profondi alla cultura popolare italiana, mentre “Elena del Ghetto” di Stefano Casertano riscopre una figura dimenticata della resistenza ebraica romana. La Festa rende omaggio al cinema popolare con tre documentari: “Bombolo – Core De’ Roma” di Stefano Calvagna sulla vita di Franco Lechner, “Enzo Cannavale: Il magnifico dilettante” di Mario Sesti e “Sergio e Mirta – Un amore in 8mm” di Nick Vivarelli, che svela attraverso filmati amatoriali la storia d’amore giovanile di Sergio Corbucci.
Il panorama internazionale offre una varietà di generi e approcci narrativi, con titoli come “Dracula – L’amore perduto” di Luc Besson, rilettura romantica e inquieta del mito vampirico, e “Hamnet” di Chloé Zhao, che racconta la storia di Agnes, moglie di Shakespeare, con uno sguardo poetico e femminile. Dal Giappone arriva “Rental Family” di HIKARI, con Brendan Fraser protagonista di una commedia agrodolce ispirata a una realtà sociale esistente, mentre “Homo Argentum” di Cohn e Duprat si conferma come la satira più acuta dell’anno in Argentina. Tra le opere a tematica sociale spiccano “Palestine 36” di Annemarie Jacir, che ricostruisce la rivolta araba del 1936, e “The Librarians” di Kim A. Snyder, potente denuncia contro la nuova censura libraria negli Stati Uniti.
Durante la conferenza stampa di presentazione, Paola Malanga ha sottolineato il ruolo del cinema come strumento di resistenza culturale: “La Festa non è una bolla rispetto alla realtà contemporanea: abbiamo il racconto dei conflitti ma anche la musica, la letteratura, una serie di antidoti necessari in tempi così difficili”. Il presidente della Fondazione Cinema per Roma, Salvo Nastasi, ha aggiunto: “Crediamo nella forza dei contenuti: i film parlano per noi e il pubblico è maturo per affrontare qualsiasi tematica”.
La manifestazione coinvolgerà l’intera città con proiezioni al MAXXI, Teatro Olimpico, Casa del Cinema e Castel Sant’Angelo, mentre il programma sociale raggiungerà carceri, ospedali e scuole. L’immagine ufficiale, una foto di Franco Pinna scattata sul set di “Giulietta degli spiriti” di Fellini, è stata scelta come simbolo di libertà e immaginazione. La ventesima edizione si conferma così come un appuntamento completo che unisce qualità cinematografica, impegno sociale e attenzione al pubblico, mantenendo viva la magia del grande schermo.